Am 30. und 31. August findet im Rosengarten Mannheim wieder die Studioszene statt – das größte Live-Community-Event der Audiobranche im deutschsprachigen Raum. Im Gespräch haben wir dazu Marc Bohn, den Event Manager der Studioszene zum Interview gebeten. Außerdem findet ihr hier die neuesten Infos zum Programmplan des Events und Tickets gibt es auch zu gewinnen.
Vor Ort zeigen Euch viele Hersteller ihre neusten Produkte und laden Euch zum Ausprobieren ein. Darüber kommen der Talk mit Gleichgesinnten und die Vernetzung nicht zu kurz und last but not least gibt es in Masterclasses die Möglichkeit, die eigenen Production-Skills zu erweitern und zu vertiefen. Sascha Blach hat sich mit den Machern unterhalten ...
Marc Bohn – der Organisator Marc Bohn ist Chefredakteur des Sound&Recording-Magazins, Event Manager der Studioszene und hauptverantwortlich für die Studioszene-Messe. Wir fragten beim Organisator nach, was Ihr erwarten könnt..
Interview
Beat / Marc, Musikmessen gibt es so einige. Was macht die Studioszene besonders?
Marc / Die Studioszene wird von der Branche für die Branche organisiert und ist auf die Recording- & Producing-Community zugeschnitten. Im Orga-Team sind selbst viele Producer und Engineers wie Waldemar Vogel (Max Giesinger), Stephan Lembke (Galaxy Instruments) und Clemens Matznick (Guano Apes), die auch als Moderatoren vor Ort sind. Das, sowie das Masterclass-Programm zeigt, wie wichtig uns als Veranstalter die Attraktivität des Events ist.
Beat / Ihr seid im Rosengarten Mannheim zu Gast. Was bietet die Location?
Marc / Zum Beispiel viele Räume für unsere Masterclasses und Workshops. Es spielt sich alles auf einer Ebene ab, sodass die Wege zwischen Ausstellung, Workshop-Räumen und unserem Diskussionsforum, wo es auch eine Community-Lounge gibt, kurz sind. Dadurch erhoffen wir uns, dass es gemütlich wird und ein positiver Vibe entsteht. In der Studiosofa-Ecke gibt es außerdem eine Lounge, in die man sich mal mit einem Kaffee und etwas zu Essen mit Gleichgesinnten zum Nerd-Talk zurückziehen kann.
Beat / Tickets gibt es mit und ohne Masterclasses. Weshalb sollte man sich diese nicht entgehen lassen?
Marc / Moses Schneider, Ralf Christian Mayer, Bizzy Mo, Philipp Schwär … Mehr muss man glaube ich nicht sagen (lacht). Wenn Moses aus dem Studio erzählt, ist das nicht nur informativ, sondern auch sehr unterhaltsam! Und Glenn Fricker gibt es als 90-minütigen Workshop, den man ohne Masterclass-Ticket besuchen kann, für alle mit dazu. Das ist für mich auch ein absolutes Highlight.
Gewinnspiel:
Gewinne hier eines von drei Tickets zur Studioszene 2022 im Wert von 149 Euro
Der Programmplan
Das Masterclass-Programm:
In den 90-minütigen Masterclasses geben euch die Referenten einen tiefen Einblick in ihre Arbeit, verraten ihre Tricks und beantworten eure Fragen persönlich:
Dienstag, 30.08.:
- Drum-Recording – Moses Schneider (AnnenMayKantereit)
- Hinter den Kulissen von „Sing meinen Song“ – Mathias Grosch
- Farben im Recording – Wolfgang Stach (Bosse)
- Musikproduktion für Game Trailer – 2WEI (The Call – The League of Legends)
- Vom Demo bis zum fertigen Song – Philipp Schwär (Kettcar)
Mittwoch, 31.08.:
- Mixing Philosophie – Ralf Christian Mayer (Mark Forster)
- Mastering eines Pop-Tracks – Roy Recklies (Robin Schulz)
- Die Produktion von Unheilig – Lichtermeer – Henning Verlage (Unheilig) und Christoph Aßmann (Florian Silbereisen)
- Heute als Produzent erfolgreich sein – Jens Schneider (1986zig)
- Old School Hip-Hop-Sound neu aufgelegt – Bizzy Mo (Kollegah)
Das Workshop-Programm
Dienstag, 30.08.:
- Hybrides Studio – Digitaler und analoger Workflow – Toni Loitsch – Cordial
- Heimregie richtig einmessen – Markus Bertram – mbakustik
- Live Songwriting Challenge – Max Grund und Lukas Mattioli – Black Lion Audio
- Modulare Raumakustik für Homestudios und kleine Regien – Lukas Rimbach – GIK Acoustics
- Glenn Fricker – Drum-Recording für den richtigen Metal-Sound – Lewitt Microphones
Mittwoch, 31.08.:
- Musikproduktion in Dolby Atmos – David Ziegler – Dolby
- Remic-Instrumenten-Mikrofone im Einsatz – Gregor Zielinsky – Remic Microphones
- Immersive Music – Tom Ammermann – New Audio Technology
- Einblick in die moderne Hip-Hop-Produktion – Nils Nöhden – Apogee
- Dolby Atmos – Musikmischung in Cubase Pro 12 – Sebastian Moench – Steinberg
- Techno der 90er ins 21. Jahrhunder transportieren – Kai Tracid
Hinzu kommen verschiedene Diskussionsrunden mit den Experten die deine Fragen zu Themenbereichen aus der Musikproduktion beantworten. Alle Infos findest du hier.
